A música te dá muitas opções, mas você sabe o que realmente se aprende na faculdade?
O curso de música prepara os alunos para criar melodias, analisar a música, interpretar o trabalho de outros profissionais (sabe aquele cover de Legião Urbana que toda a família pede pra você?) e, obviamente, prepara os graduandos pra tocar também.
O Perfil de um músico
Bom, com tantos músicos famosos que você vê por aí, já dá pra perceber que a música não tem forma, cor, roupa e muito menos uma personalidade definida. Se o seu trabalho for bom, ninguém vai ligar pra como você se veste e coisas assim.
O profissional de música precisa ser apaixonado pela área. Você PRECISA saber tocar algum instrumento. Não precisa ser uma orquestra de um homem só, mas certo conhecimento avançado em determinado fazedor de som ajuda bastante.
A única exigência das universidades é que o aluno tenha experiência e habilidade com instrumentos e partituras,já que é um curso superior como todos os outros e os professores não vão ter tempo de te ensinar teoria musical, técnica, acordes, etc. Normalmente, a segunda fase do vestibular pro curso de Música é uma prova de conhecimentos da área e uma prova prática.
O Curso de música
O curso de Música dura 4 anos, sendo que o aluno tem a opção de cursar as modalidades de bacharelado ou licenciatura. A diferença entre elas é que, na licenciatura, o aluno vai ter aulas que preparam ele pra ser um professor, para que ele possa passar os seus conhecimentos pra frente.
Já o bacharelado te prepara para atuar como profissional no ramo da música. Seja como maestro, integrante de uma orquestra, banda ou então seguindo carreira solo.
Segundo o MEC (Ministério da Educação), os assuntos que os alunos vão encontrar na faculdade de música são:
Bacharelado:
Linguagem e Estruturação Musical (análise, harmonia e contraponto);
Percepção Musical;
História da Música Universal e Brasileira;
Folclore Musical;
Acústica e Tecnologia;
Fundamentos de Produção Cultural;
Fundamentos da Pesquisa em Música;
Estética e Filosofia da Música;
Prática de Grupos Vocais e Instrumentais;
Música de Câmara;
Oficinas de Criatividade;
Literatura e Repertório do Canto;
Declamação Lírica;
Interpretação (Escolas e Estilos);
Técnicas de Palco e de Expressão Corporal;
Estudo Técnico do Instrumento;
Técnica de Prevenção de Lesões de Esforço Repetido e Disfunções de Postura;
Técnicas de Respiração e Postura;
Dicção e Fonética;
Saúde, Técnica e Fisiologia da Voz;
Licenciatura (algumas disciplinas se repetem):
Linguagem e Estruturação Musical (Análise, Harmonia e Contraponto);
Percepção Musical;
História da Música Universal e Brasileira;
Prática de Grupos Vocais e Instrumentais;
Música de Câmara;
Oficinas de Criatividade;
Estudo Técnico de Instrumento;
Prevenção de Lesões Causadas por Esforço Repetido e Disfunções de Postura;
Saúde, Fisiologia e Técnica Vocal;
Técnicas de Respiração e Postura;
Dicção e Fonética;
Probabilidade e Estatística;
Psicopedagogia Musical;
Metodologia de Ensino da Música, História, Filosofia e Sociologia da Educação;
Metodologia e Prática de ensino de Música;
Tecnologias da Informação e Comunicação aplicadas ao Ensino de Música;
Psicologia da Educação;
Legislação Educacional;
Língua Brasileira de Sinais (LIBRAS);
Pluralidade Cultural e Orientação Sexual;
Para se formar, na licenciatura, o aluno precisa de estágio supervisionado.
Mercado de Trabalho
Para os formandos da licenciatura, a grande maioria das oportunidades está nas escolas de ensino fundamental e médio, já que a matéria de música é obrigatória na educação básica. Também existem vagas em outros lugares que ofereçam cursos de música. Já o profissional que fez bacharelado tem oportunidades nos grupos musicais (coral, orquestra, banda), ou então seguindo carreira solo.
Se você quer participar dos grupos de música erudita (orquestras, corais, grupos de câmara), as melhores oportunidades ficam na região sudeste. Mas se você quer uma carreira na música popular, pode atuar em shows, festivais, casas noturnas e qualquer outro lugar que queira contratar o seu serviço.
Infelizmente, a profissão de músico é muito desvalorizada no Brasil. Por que?
Uma das principais causas pra isso é o fato de muitos profissionais cuidarem da sua própria carreira sem saber muito como fazer isso. Por isso muitas das pessoas que contratam esses profissionais enxergam eles como amadores. É importante dizer que NÃO É UM EMPRESÁRIO QUE VAI SALVAR A SUA VIDA. Mas por não ter que se preocupar com a parte burocrática, você pode dedicar muito mais tempo pros ensaios.
E os salários?
O mais comum na carreira de um músico é que ele receba por apresentação. Para trabalhos em casas noturnas, restaurantes, hotéis e outros locais, o profissional pode começar recebendo cerca de R$ 30 por hora. Esse valor cresce conforme sua experiência.
Também existe a opção de ter um emprego fixo, em um estúdio ou orquestra, por exemplo. Em orquestras, o instrumentista pode receber entre R$ 4.000,00 e R$ 8.000,00 por mês. Já em um estúdio, a hora de gravação de jingles, vinhetas e álbuns costuma variar entre R$ 50 a R$ 500.
O professor de música costuma receber conforme o número de aulas que dá, ou seja, quanto mais aulas, mais grana. Se a gente considerar médias salariais no país todo, a remuneração mensal costuma variar entre R$ 1.000,00 e R$ 4.200,00. Mas é claro que isso depende da sua experiência, qualidade do trabalho, conhecimento técnico e muitos outros fatores.
Mais informações no link https://quecurso.com.br/blog/musica/